“居然出现了现代的画作现在是越来越有意思了。”韩孔雀拿着两幅画仔细对比就算他的外行也能够看得出这两幅画的好坏。
“这么两幅画出现在了一艘沉船当中而且还是被沉船海盗收藏的这可太有意思了。”韩孔雀仔细看着没有发现什么异常才把这两幅画放在一边。
韩孔雀继续打开了第三幅画轴这一副是国画家莫华生画的牡丹图莫华生先生是当代实力派著名书画艺术家有“中华牡丹第一人”、“世界牡丹画王”的美誉。
他2009年为新中国60华诞创作的百米巨幅《和谐中华》牡丹图（100米6米）被著名绘画大师王琦称赞为“新一代艺术家代表用心谱写出新时期的一曲壮丽画卷”广获艺术界好评。
他为中央民族大学附属中学百年校庆创作的“民族花开幸福和美”牡丹图也造成了很大的轰动所以这个国画大师韩孔雀也是知道的。
“已经出现了三幅近现代牡丹第一人了这些人可都是画牡丹的大师真不知道这剩下的一副是谁的牡丹图。”韩孔雀此时已经有点期待。
本来这几张牡丹图就被韩孔雀寄予厚望现在居然发现果然不简单。
打开第四幅韩孔雀直接笑了这居然是一副张大千的牡丹图。
原来韩孔雀得到过一批十四副张大千的仕女图后来有得到了一副猛虎下山图现在居然又得到了一副牡丹图这算是韩孔雀收藏的画作之中最多的一批了。
韩孔雀收藏的书画本来就不多而张大千的既有十六副。这可绝对不是那么简单的。
张大千二十世纪中国画坛上的国画大师以其在艺术和生活中无穷无尽的佳话趣闻。和蜚声世界画坛的巨大声誉成为中国现代美术史上的传奇人物。
他的画作。每一副都是珍宝如果拍卖价格绝对不菲。
此时就算牡丹图跟混沌空间没有关系韩孔雀也不会失望了有这么一副张大千的牡丹图就什么都值了。
作为早熟、天才型的画家其创作“包众体之长兼南北二宗之富丽”。合文人画、宫廷画和民间艺术为一体于中国画人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽等题材无所不包、无所不能。
而且其艺术技艺之精湛艺术风格之多样实为二十世纪之独一人这样一位大师的作品现在被人藏在这个犄角旮旯里还真是有点出乎韩孔雀的意料之外。
就今天国内外的艺术市场来看张大千的作品无疑又成为焦点为众多藏家所青睐。
韩孔雀仔细研究了一会儿这幅画看着不像是假的。因为一看这幅画就好像看到了高贵的牡丹就好像看到了那万千魏紫姚黄。
这样一幅画。如果是赝品也肯定是名家仿作所以这样一幅画韩孔雀是不得不重视毕竟现在市场上张大千的仿品比比皆是万一这一幅也是假货那么他就算打眼了。
看这幅画张大千的那种刻意扬弃清末明初那种狂狷不羁的超逸风气宁愿在优雅中求清逸。既不失院体的工整凝练又有粗笔写意的画风。
“含蓄的笔势。绝弃风华温静的墨意。精炼于骨淡雅而质朴”展现出凝气聚古的典雅特色。
无论前期的内敛、优雅还是后期一空依傍的洒脱豪迈张大千的花鸟画始终立基于传统竭力在步步为营中走出自己的方向就这么一小步形成传统的一大步。
这幅作品为题识为：魏紫姚黄枉自夸输将秋色付寒葩芳心也然繁华歇故著残妆待晚霞。华山秋牡丹写似谷声道兄两教大千弟张爰。
钤印：张爰三千大千。
看到这个韩孔雀就心里有数这个应该是最近流入这里的因为韩孔雀曾经在拍卖行当中看到过这幅画。
这幅牡丹图构图简洁线条流畅格调高雅。诗文真率豪放书法劲拔飘逸外柔内刚独具风柔。真迹无疑。具有很高的收藏和经济价值。
牡丹是张大千写意花卉的精品从构图、用色到题跋无一不精致无一不绚丽张大千的绘画线条好用色佳于此可见一斑。
画中牡丹一枝三桠两朵含苞待放一为嫣然盛开；枝叶用墨浓淡深浅叶法各别形态舒展大方；枝头粉红的花朵与花苞工细着色清远绝俗与层次分明的墨色枝叶相得益彰。
飞动的笔触、精巧的墨韵、灵秀天成流露出清秀典雅的自然之气与无限生机。
唐代诗人刘禹锡在《赏牡丹》：“唯有牡丹真国色花开时节动京城。”以此来大赞牡丹之美韵。
牡丹是我国特有的木本名贵花卉雍容华贵、富丽端庄素有“国色天香”、“花中之王”的美称长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。
根据款识这幅作品最初是张大千用来送给友人谷声道人鉴藏的。
这幅画韩孔雀之所以这么熟悉就是因为他能够确定这就是年前在香江拍卖出去的因为韩孔雀不止是看过这幅画的照片还看过介绍简直跟现在他看到的这些一模一样。
这幅作品去年十二月在香江上拍最后成绩如何被谁拍到了也没有报道现在居然出现在了这里这让韩孔雀对这里的这伙沉船海盗又有了点认识。
看到这幅画韩孔雀才真的确定这确实是一幅不比仕女图逊色分毫的画作这也应该是张大千后期的作品这样的作品肯定价格不菲而这伙沉船海盗能够买下来藏在这里本身就说明了他们不简单最起码财大气粗。
本来只是发现一些藏宝韩孔雀还没有太过重视现在看到他们收购的这些名画居然就这么随意的仍在这里这让韩孔雀更加警惕。
“能够发现一些沉船不难能够找到大批宝藏也不是只有他们能够做到但能够随便收购价值几千万的名画随手仍在这里不见天日就不简单了。”韩孔雀看着手中的画估算着其价值。
这个肯定不是小钱而这幅画的价格越高说明这伙沉船海盗的实力越强。
就比如这幅画肯定是张大千从敦煌归来后创作的也就是20世纪40年代时期创作的这个时期其艺术水平处在巅峰状态张大千创作了大量的优秀作品虽然数量大拉低了他作品的价格但到了现在价格又再次疯长起来了。
从目前市场情况看这个时期的作品最受欢迎既有坚实的传统笔墨功夫又有独特的自家风范既有大气磅礴之势又有典雅雍容之美可谓雅俗共赏。
这一类作品目前的市场价格普遍较高但是升值潜力仍然巨大。
自一九四八年张大千迁居香江后他先后旅居印度、阿根廷、巴西、美国并多次到欧洲各国旅游一九七六年定居tai北。
因此其艺术影响是世界性的尤其受到海外华人、港台人士的极大喜爱。
在中国内地艺术市场尚未形成的八十年代张大千的作品已开始进入海外拍卖行一九八二年纽约的一次拍卖会上张大千的《荷花六条屏》创下了7万美金的拍卖记录。
在作为亚太地区艺术品拍卖中心的香江张大千的作品从八十年代中期后连续升温行情一路看涨如一九八七年香港苏富比春拍会的《泼墨桃源图》以170万港币成交为当时中国近现代中国画拍卖的最高记录。
此后张大千的重要作品屡屡冲破百万元大关如一九*年香港佳士得秋拍会的《巫峡清秋图》也以120万元港币落槌。
当然这都不是没有道理的因为进入九十年代随着国内经济的蓬勃发展gdp指数逐年上升人民生活水平不断提高对艺术品需求的质和量不断增加加之国内外艺术品的相互流通以及大陆艺术市场的正式形成艺术市场达到空前的繁荣。
虽然张大千被普遍认为是传统派的绘画大师但其亦古亦今的艺术创作不仅力纠明清因循守旧、委靡柔弱的颓废之风复兴了唐、宋、元优秀传统绘画的技法和图式。
而且其后期“直造古人不到处”的泼墨泼彩作品为中国画艺术的发展打开了一条“瑰丽雄奇”的探索之路既有传统艺术之神髓又极具视觉冲击力和审美享受。
随着对近现代美术史研究的不断深入人们对二十世纪中国画发展脉络的认识不断清晰可以说张大千作品的艺术价值和地位已经得到历史的认可和人们的接受。
进入二十一世纪随着大陆经济的崛起张大千作品价格也在持续升温。
由于张大千作品数量多、价格较高所以赝品也比较多私下渠道购买如果没有专家把关风险性较大。(未完待续。)【本章节首发沧元图书网,请记住网址（https://Www.CangYuanTuShu.Com）】